בסוף השנה שעברה, מוזיאון האמנות של מילווקי שיפץ את הגלריות שלו כדי להזמין עוד יותר את הסרט היפה והמדהים של אגם מישיגן, שנבנה על ידי הבניין הלבן, שעיצובו של קואדראצ'י על ידי סנטיאגו קלטרווה זכה למוזאון " טיים " 2001. עכשיו, יש קירות של חלונות בגלריות החדש ואתה יכול לשבת עם כוס יין או עוגיות פסטל עוגיות פסטל באזור השלישי noshing-and- imbibing של המוזיאון - במפלס התחתון, מופרדים אגם מישיגן רק על ידי כמה מאות מטרים.
בעקבות שיפוץ אנדרטת המלחמה, שהיא הבניין הישן ביותר של המוזיאון בהשוואה לביתן קוודראצ'י, יש כיום שני מתקנים חדשים: "שיתוף הפעולה" (עד מרץ 2017), מרחב אינטראקטיבי הממחיש כיצד אובייקטים מודרניים (כמו מכה אוזניות) בהשראת מאות קודמות, נולד מתוך תוכנית העשרה של המוזיאון, ו "קרן" של קרן צ'יפסטון M- הקבינט ", משוכפל המאה ה -19 מגורים פנים מלא חפצים אובייקט אישה באותה תקופה אולי בבעלות.
רכיבה על גל השינויים המרגשים הללו היא תערוכת הנסיעות האחרונה, "טבע והחזון האמריקאי: בית הספר לנהר הדסון" (עד 8 במאי), שנפתח בסוף פברואר. המופע, בעבר במוזיאון לאמנות של מחוז לוס אנג'לס, הוא אודה של ציירים של בית הספר של נהר הדסון של המאה ה -19, אשר בהשראת החידושים האחרונים בתחבורה, שאיפשרו להם לעזוב את האולפנים שלהם ולצאת לטבע .
(כדאי לציין שגם משוררים וסופרים היו בתנועה). המקומות האלה כוללים את מפלי הניאגרה, את האדירונדאקס, את קטסקילס ואת עמק נהר ההדסון. עשרים ושלושה אמנים מיוצגים בתערוכה של כ -50 ציורים, עם הידוע ביותר להיות תומאס קול. הוא כולל את סדרת קול "קורס האימפריה" (1834-1836), שהוצג בעבר בלובר בפריס, צרפת, ועשה את הופעת הבכורה שלו במילווקי.
זה על לידה מחדש של חברה ורואה את כל חמש באותו חדר הוא רגע מעורר יראת כבוד, במיוחד משום שכולם חולקים נקודת מוקד (צוק סלעי), אם כי הוא משתנה מסביב למקום בכל ציור. זו היתה הצהרה פוליטית נגד הפילוסופיות הקיסריות של אנדרו ג'קסון, אומר רוד. ציירים אפי אחרים בתערוכה הם אשר בראון דוראנד וכנסיית פרדריק אדווין.
"(האמנים) ניסו לעורר שיירה, ספרות והיסטורית עם הנוף", אומר רוד. "(ציורים אלה) נחשבו יצירות האמנות האמריקאית הגדולה הראשונה שנוצרה על אדמת אמריקה. הם רלוונטיים כיום כפי שהיו לפני 200 שנה ". כולם מושאלים מהחברה ההיסטורית של ניו יורק. העובדה שחלק מעבודות אלה צוירו בעיצומה של מלחמת האזרחים עוד מניעה את רצונן "לברוח מסביבה קרועה", אומר ברנדון רוד, שהצטרף למוזיאון ב -2014 כאוצר משפחתו של אברט לאמנות אמריקאית.
הציור הבודד של אמן היא "מפלי הניאגרה" (1818) של לואיזה דייוויס מינוט. Ruud אומר שזה בין המועדפים שלו בתערוכה. "היא יכלה להרגיש את הערפל ולשמוע את שאגת המפלים, "הוא אומר על "מפלי הניאגרה." "היא מעוררת את תחושת האימה שהיית מרגישה את זה בפעם הראשונה." נקודת מבט נוספת של מפלי הניאגרה נמצאת באלבן פישר "ניאגרה: האמריקאי פולס" (1821) ציור רוד קורא "מאופקת יותר".
התערוכה, שאורגנה על ידי "החברה ההיסטורית של ניו יורק", מחולקת לשלושה חלקים שהיו בבד הציור של האמנים האלה: ארה"ב הצפון מזרחית, המערב ההררי ואיטליה. מי שרוצה לראות בתערוכה "Cayambe" (1858) על ידי פרדריק אדווין הכנסייה, ואת הקיר בגודל "דונר אגם מן הפסגה" (1873) על ידי אלברט Bierstadt. במאמר זה, שהוזמן על ידי אילנית הרכבת קוליס הנטינגטון, והראה את סיירה הצפוני של קליפורניה, בירסטדט מבטא את "ההוד האיום של הנוף האמריקאי", אומר רוד,
"אמריקה היתה העולם החדש ואירופה העולם הישן", הוא אומר. "אמריקה היתה מגדלור זוהר על הגבעה, אם תרצו".